셰익스피어 '로미오와 줄리엣' 줄거리, 독후감, 평가

로미오와 줄리엣은 16세기 말 윌리엄 셰익스피어가 쓴 비극 희곡이다. 셰익스피어의 4대 비극에 속한다고 알고 있는 사람들이 많으나 실제론 포함되지 않는다. 셰익스피어의 4대 비극은 햄릿, 오셀로, 맥베스, 리어왕이다. 하지만 분류상 포함되지 않는 것이지 훌륭한 작품임에는 틀림이 없다.

 

 

1. 줄거리

 

이야기는 이탈리아의 베로나에서 일어나며, 두 가문인 몬테규와 케퓰릿이 오랜 불화를 겪고 있다.

극은 베로나의 왕자가 개입하여 다시 평화를 방해하는 사람을 처형하겠다고 위협할 때까지 확대되는 두 가문의 종들 사이의 싸움으로 시작된다.

 

케퓰릿 파티에서 로잘린이라는 여성과 절망적으로 사랑에 빠진 로미오는 줄리엣 케퓰릿을 만나 첫눈에 사랑에 빠진다. 가족 간의 지속적인 불화에도 불구하고 그들은 로렌스 신부의 도움으로 비밀리에 결혼한다.

 

줄리엣의 사촌 티볼트가 로미오에게 결투를 신청하지만, 로미오는 이제 티볼트와 혼인 관계가 되었기 때문에 싸우기를 거부한다. 대신 로미오의 친구 머큐쇼는 티볼트와 싸우고 죽는다. 분노한 로미오는 티볼트를 죽이고 왕자에 의해 베로나에서 추방된다.

 

한편 줄리엣의 부모는 줄리엣이 패리스 백작과 결혼하도록 주선하고, 줄리엣은 결혼을 피하기 위해 로렌스 수사의 도움을 구한다. 그는 그녀에게 42시간 동안 죽은 것처럼 보이게 하는 물약을 주며, 그 후에 그녀는 깨어나 로미오와 재회하게 된다.

 

그러나 로미오는 계획에 대해 알지 못하고 줄리엣이 정말로 죽었다고 믿는다. 그는 독약을 사서 그녀의 무덤으로 가서 줄리엣이 깨어나자마자 스스로 목숨을 끊는다. 로미오가 죽은 것을 알게 된 줄리엣도 단검으로 자신을 찔러 죽는다.

 

비극은 마침내 그들의 불화를 종식시킨 몬테규와 케퓰릿의 화해로 끝난다.

 

 

 

2. 토론거리

 

로미오와 줄리엣의 나이

로미오는 16세 정도이고 줄리엣은 13세에 불과한다. 일부 독자와 비평가들은 그들의 관계가 부적절하고 미성년자 로맨스를 낭만적으로 만든다고 주장한다. 이들의 나이 차이를 어떠한 관점에서 볼 것인가?

 

사랑의 본질

어떤 이들은 로미오와 줄리엣의 사랑이 진정한 사랑이 아니라 매혹과 육체적 매력에 기초하고 있다고 주장한다. 다른 사람들은 그들의 사랑이 진실하고 순수하다고 주장한다. 사랑이랑 어떻게 발생하는가? 순수한 사랑은 무엇인가? 순수한 사랑의 외적인 조건과 무관한가?

 

운명의 선택

이 연극은 로미오와 줄리엣의 비극적인 결말이 운명에 의해 예정된 것인지 아니면 인물들이 다른 선택을 했다면 피할 수 있었을 것인지에 대한 질문을 제기한다.

 

여성에 대한 관점

줄리엣은 강하고 독립적인 인물인 반면, 극중의 다른 여성 인물들은 약하고 남성들에게 복종하는 것으로 묘사된다. 일부에서는 이것이 성별 고정관념을 강화하고 여성혐오를 영속화한다고 주장한다. 전통적 성역할을 보이는 고전 작품을 어떠한 시각에서 판단해야 하는가?

 

폭력의 수위

연극에는 결투, 말다툼, 자살 등 상당한 양의 폭력이 포함되어 있다. 어떤 이들은 이 연극이 폭력을 미화한다고 주장하는 반면, 다른 이들은 그것이 이야기의 필수적인 부분이며 증오와 복수의 파괴적인 힘을 강조하는 역할을 한다고 주장한다. 고전 작품의 폭력 묘사를 현대의 관점으로 순화시켜야 한다고 보는가?

 

 

 

3. 평가

 

셰익스피어의 "로미오와 줄리엣"은 영국 문학의 걸작으로 꾸준한 인기를 누리며, 수세기 동안 최고의 사랑 이야기 중 하나로 평가된다. 이 작품은 반복되는 가족 간 갈등 속에서 사랑에 빠진 두 젊은 연인이 비극적인 결말을 맞이하게 되는 이야기를 담고 있으며, 생생한 캐릭터와 강력한 스토리텔링으로 인해 계속해서 인기를 끌고 있다.

 

특히 이 작품에서 가장 두드러진 점은 셰익스피어의 마법같은 글솜씨다. 시적인 언어와 아름다운 이미지로 가득 찬 이 작품은 관객에게 생생하고 몰입감 있는 세계를 만들어준다. 로미오와 줄리엣이 서로 사랑을 고백하는 유명한 발코니 장면은 셰익스피어의 언어 사용이 뛰어난 대표적인 예이다. 그러나 관객들은 두 연인의 비극적인 결말을 알고 있기 때문에 이 장면은 낭만적이면서도 오히려 비극적인 느낌을 준다.

 

또한 이 작품의 캐릭터들도 큰 강점 중 하나이다. 로미오와 줄리엣은 열정과 욕망에 따라 움직이는 복잡하고 다차원적인 캐릭터로, 특히 줄리엣은 당시 여성 캐릭터로는 드물게 나타나는 강인함과 독립심이 돋보인다. 이 작품에서 그려지는 다른 캐릭터들도 잘 그려져 극의 풍부함과 복잡성을 더한다.

 

또 이 작품은 사랑의 힘을 다루는 주제를 중심으로 하고 있다. 로미오와 줄리엣의 사랑은 강렬하고 모든 것을 소모하며 극단적인 행동을 유발한다. 그들의 사랑은 결국 비극으로 이어지지만, 반복되는 가족 간의 갈등을 조정하고 이타심과 희생의 행동을 유도하기 때문에 선을 위한 강력한 힘으로도 나타난다.

 

매우 훌륭한 작품이나 로미오와 줄리엣에 비판점이 없는 것은 아니다. 일부 비평가들은 사랑에 대한 비현실적인 묘사와 멜로드라마와 우연의 일치에 대한 연극을 비판했다. 또 연극이 그 시대의 산물이며 성별 및 계급 고정 관념을 강화한다고 주장했다.

 

그러나 전반적으로 로미오와 줄리엣은 강력하고 지속적인 문학 작품으로 남아 있다. 사랑, 증오, 비극이라는 주제는 오늘날에도 계속해서 관객의 공감을 얻고 있으며, 캐릭터와 수려한 언어 표현은 계속해서 전 세계 독자와 시청자에게 영감을 주고 마음을 사로잡고 있다.